李飚打击乐团音乐会 感受跨越世纪的节奏(图)
跨越世纪的节奏—李飚打击乐团音乐会
The Rhythm beyond Century—Li Biao Percussion Group Concert 2010
时间：2010年10月14日(周四)20：00
地点：广州星海音乐厅交响音乐厅
主办：广东省星海音乐厅
票价：580(VIP)/120/100/60
李飚 / Biao Li
菲利浦·永克 / Philipp Jungk
罗尼·文策尔/ Ronni Kot Wenzell
埃里克斯·哥鲁克纳 / Alexander Gloggle
克劳迪欧·埃斯塔伊 / Claudio Estay
鲁迪·鲍尔 / Rudolf Bauer
曲目：
鲍普·贝可尔 - 穆德拉德舞蹈/Bob Beck %26#8211; Mudra
皮尔·安特利亚森 - 锡舞/Per Andreaason %26#8211; Tinplay
G.H.Green -雷哥泰姆舞曲/G.H.Green - Rag time
斯蒂夫·莱切-鼓动第一篇章/Steve Reich - Drumming Part 1
三木 稔-马林巴圣曲/Minoru Miki -Mariba Spiritual
菲利普·永克%26#8211;深溪/Phil Jungk - Deep stream
约翰·凯奇-构造三 /John Cage - Third Construction
安娜·丽娜·劳瑞%26#8211;太阳升起的地方/Anna-Lena Laurin-Where the sun rises
李飚打击乐团-鼓动非洲/Li Biao Percussion Group - African drumming
阿斯托·皮亚佐拉 - 探戈组曲/Astro Piazzola - Tango Suite
鲁瑟·培克 - 腾飞/ Rusell Peck - Lift off
曲目介绍
鲍普·贝可尔 穆德拉德舞蹈
Bob Becker Mudra
鲍普·贝可尔是加拿大著名的“NEXUS”打击乐重奏组的成员。“穆德拉”是印第安语中一种印第安舞蹈的名称。作曲家用印第安音乐的元素加上西方音乐和声的配器，使一部为5位打击乐手写的作品在音响上非常立体声化。本曲的独奏乐器为一只装上隔音装置的军鼓。
The compose Bob Becker is member of famous NEXUS percussion group. Mudra is name comes from an Indian dance. Composer uses the Indian traditional music elemnts to add into western harmonic sound effect. The 5 percussionists present the piece as a surround sound effect. The solo percussionist plays an Indian drum.
皮尔·安特利亚森 锡舞
Per Andreason Tin play
瑞典作曲家皮尔—安特利亚森在2004年为打击乐重奏写的第一个作品。用不同大小的废品、罐头盒作为主要的乐器。许多超出你想想的演奏技巧和音响，把大家带入一个纯打击乐的世界。
Tin play is composed by the Swedish composer Per Andreason (1981)during the summer of 2004.This is the Andreason's first composition for percussion. He used different tin foil cans as his main instruments and effect of tonality performed through the virtuoso musicians are unimaginable. It brings audience into a pure percussion world.
雷哥泰姆舞曲
Rag time G. H. Green
雷戈泰姆舞曲是一种美国爵士乐的一种音乐形式，在19世纪末开始在世界范围流行，李飚选用了3首来自美国的雷戈泰姆舞曲和德国的雷戈泰姆舞曲用打击乐重奏的形式来演奏，欢快的旋律和节奏，会使听众们置身于一个雷戈泰姆舞曲世界中
Ragtime is a dancing use from America Jazz music and was very popular through the end of 19th century. Li Biao rearranged ragtime into percussion music and the happy melody will bring audience into a 19th century ragtime world.
斯蒂夫·莱切 鼓动
Steve Reich Drumming
二十世纪后期许多作曲家开始探索现在称作“简约音乐”的领域。这个类型中最精确的定义，常常是针对于音乐性金发你干的指涉。许多乐段经常重复并且层次有序的排列起来。借此技巧制造整体性的音效。“Drumming”(1971)中更深入的研究这个技术。美国作曲家斯蒂夫·莱切前去加纳研究当地的传统鼓。不仅仅局限于传统鼓得学习，也与当地人有相当多的互动，直接影响了他日后的创作风格。“Drumming”的创作是个巨大的工程，花费了相当多的时间，并且极为精巧。音乐一开始是相当缓慢的，但是渐渐的加入了不同的节奏与鼓，越来越庞大也越复杂，进入到一个完全节奏的音响空间。
After 20th century, many composers are looking for "simple"music.Simple as composition technique are used through repeating parts that become as whole sound effect.Compose Steve Reich went to Ghana to study the traditional drums in order to find interaction with the locals.His study trip has great impact on his composition style.Drumming is a very grand composition,the starting of the music with slow motion and different rhythm and sound of drum join in slowly and become bigger and bigger into a pure rhythm space.
三木 稔 马林巴圣曲
Minoru Miki Marimba Spiritual
日本作曲家三木 稔在上世纪80年代创作的这首作品，已成为世界上最著名的打击乐作品之一，圣曲 作为独奏作品李飚已在世界各地演出，李飚和他的朋友们的版本是独一无二的，更多的激情，更多的节奏，让这个作品以新的音响概念呈现给观众。
Marimba Siritul as the solo pieces has traveled with Libiao all over the world. Libiao and his percussion group rearrange the new version by adding in more instruments with more rhythm and passion. This is the brand new version for the concert .Hope can bring audience a new and fresh sound enjoyment.
鲁瑟·培克 腾飞
Rusell Peck Lift off
美国作曲家鲁瑟·培克1966年为三名打击乐演奏者作曲，三名打击乐演奏者个演奏的三个鼓包括，一面低音大鼓，一个中音鼓和一个高音鼓。
组品被分为两个部分。第一部分以节奏为特色，音乐上以对话形式进行；在第二个部分，开始到最后16分音符都占据了最重要的为止，最终由他们的最大限度的震撼人心的渐强儿结束。作曲家在这个作品中最想描写的是3架直升飞机翱翔的情景。
Rusell Peck compose this piece in 1966 for 3 percussionist or more. He wrote for 3 percussionists to play 3 drums.(one base drum and tom tons). This piece has two pars.first part as percussionist use rhythm to have interesting conversation through drums.second part,16th note stand as the important parts and it stands at the end with a strong closing. The sound effect of the drum is like the helicopter just take off the ground.
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